Aterriza en Plasencia el primer festival que une historia musical y patrimonio

Plasencia acoge el I Festival de Música Antigua que pretende unir la historia musical con el patrimonio, a través de conciertos en lugares emblemáticos de la ciudad como la catedral nueva, el auditorio Santa Ana y el Museo Textil y Etnográfico 'Pérez Enciso', entre otros.

Está organizado por la Diputación de Cáceres y desde el 27 de septiembre hasta el 6 de octubre se podrán escuchar y acudir a clases magistrales de música de antes de 1750.

El evento se desarrollará en tres espacios históricos como es la catedral nueva, el auditorio Santa Ana y el Museo Textil y Etnográfico 'Pérez Enciso'. Además, ofrecerá siete conciertos de música del Medioevo, del Renacimiento y del Barroco.

También habrá clases magistrales para fomentar la conexión entre la ciudadanía y su herencia cultural, con el objetivo de "que la música suene en los mismos escenarios que lo hiciera en su época".

El inicio será el 27 de septiembre a las 21.00 horas con la Fundación Alquimia Musicae en la catedral nueva. Se podrá escuchar el espíritu de los que fueran maestros de capillas, entre los que estaba Lino del Río, un compositor que ejerció como maestro de capilla en la catedral de Plasencia entre 1778 y 1781, y cuya obra 'Humano corazón' será estrenada casi 300 años después.

Además, el cuarteto Aquel Trovar hará sonar piezas de mujeres de los cancioneros renacentistas; el coro Cámara Antiqva hará un recorrido por el Barroco de España y el Barroco de las misiones y virreinatos; mientras el sexteto La Ritirata acudirá a las músicas de baile de la Corte de Nápoles en el siglo XV.

Se contará con la actuación del dúo de flauta y clave de Tamar Lao y Daniel Oyarzabal, que recuperará el trabajo de uno de los últimos especialistas en composición para flauta dulce, como fue Giuseppe Sammartini; y el ensemble vocal femenino Egeria profundizará en la polifonía medieval centrándose en la figura de Santa Ágata.

Además, el violonchelista Josetxu Obregón será el encargado de cerrar el festival, ya el 6 de octubre, en el museo etnográfico haciendo un recorrido por las composiciones para violonchelo que precedieron a las sonatas de Bach, y lo hará con un instrumento construido en 1740.

A esto se añaden las clases magistrales que tendrán lugar en el museo etnográfico de la mano de Abraham Martínez (Recuperación de patrimonio musical), Nerea Berraondo (Voz barroca) y Josetxu Obergón (Violonchelo barroco).

"Se trata de un programa que tiende un puente entre pasado y presente, y entre la música y el fantástico patrimonio arquitectónico que tenemos", ha manifestado la vicepresidenta y diputada de Territorio, Igualdad y Cultura de la diputación, Esther Gutiérrez, en la presentación de este nuevo programa, acompañada del director del mismo, Nacho Marín.